直塑作品。”

纶太郎点点头。他初识江知佳的那天，她曾叙说这件事情，并为自己的父亲感到忿忿不平。

“江知佳曾经告诉我，无论姿势如何改变，几经尝试，伊作先生还是只能做出眼睛紧闭的作品，大概因此觉得厌倦无力吧。墨镜事件后，他曾经在脸孔部分的雌型上加工，制作双眼睁开的版本，但是听说他当场就将成品敲得粉碎。”

“嗯，这件事情大师本人也曾经告诉我。据说如此一来，完全破坏原有的肤质触感，整体印象非常糟糕。我在报纸追悼文上也曾经写过，川岛大师对于乔治．席格尔的作风，一直怀抱着冲突矛盾的情感。比起任何人，他更能深刻体会席格尔表现手法所展现的深度和强度；但是他也从未骄傲自大，沉浸于‘日本的席格尔’的美誉当中。所以，为了有别于席格尔的宗教概念，他不断挣扎、尝试，设法确立属于自己的原创风格。他的挣扎尝试，正是来自于雕刻形式上对于如何表现眼睛的矛盾理论。”

“东西方的雕刻史中，如何更立体地表现眼睛，向来是个困难的课题。不必我多做解释，你一定知道眼睛是没有形状的，而是经由虹膜和瞳孔的色彩形成。古希腊使用上色的绘画技法，日本佛像雕刻的手法则是以黑曜石或描绘了瞳孔的水晶镶嵌成玉眼。可是这些折衷主义，在强调立体表现的雕刻手法中，严重破坏雕刻的自主性。一直到希腊化时代以后雕刻家才发现以固定眼神的方法，能够纯粹以雕刻的手法来展现眼睛。但是后世的雕刻家却非完全使用雕刻手法表现眼睛，仍旧继续使用无色彩的单纯凸面眼睛，因为在表现宗教主题时，空白的眼球像是在凝视着虚空，非常符合宗教意涵。以上是一般的雕刻知识，但是这种表现上的限制，连席格尔的人体直塑作品也毫不犹疑地使用这种手法。紧闭双眼的人物脸孔看似冥想的表情，就像是底片上没有视线的空白眼球。”