办公室的灯光映照着电脑屏幕，l的邮件静静地躺在收件箱里。/狐})恋?文D#?学′ ¨更-?±新[最￥$?快%3o云倾月合上笔记本时，窗外的阳光已经变得柔和，她望着玻璃幕墙外的城市天际线，思绪却早已飘远。

“国际化……”她在心里重复了一遍，眼神沉静而坚定。

时砚站在她身后，手里拿着协会寄来的证书和奖杯名单，轻轻叹了口气：“我们真的要走出去了。”

她没有回头，只是点了点头，“该是时候了。”

几天后，他们正式收到了亚洲摄影行业协会的邀请函——“拾影”将作为新锐品牌代表，在下个月举行的国际摄影峰会上发表演讲，并参与品牌展示环节。

这本该是一个值得庆祝的消息，但两人却没有太多时间沉浸其中。

“我们不能只停留在商业层面。”那天晚上，云倾月在会议室中翻阅资料时忽然开口，“‘拾影’走到今天，不只是为了赚钱。”

时砚坐在她对面，正低头整理行程表，闻言抬起头来，“你想做什么？”

“摄影不仅仅是技术，也不仅仅是艺术。”她的手指轻轻划过一页泛黄的旧书页，上面写着几个字——“传承是摄影的灵魂”。{小±说??宅* ?@免??费D?<阅?.读#~

他沉默了几秒，轻声说：“你是不是早就想这么做了？”

她没有否认。

于是，从那天起，他们的方向悄然发生了变化。

筹备会议很快召开。团队成员围坐在长桌旁，气氛比以往更严肃。

“我们要做一个摄影培训班。”云倾月开门见山地说。

众人一愣，助理最先反应过来：“是面向公众的吗？”

“对。”时砚点头，“我们希望借此机会，把摄影的理念、技术和经验分享给更多人，尤其是那些真正热爱摄影但缺乏资源的年轻人。”

“听起来很有意义。”一名策划人员犹豫地问，“但我们目前的精力都放在品牌推广和国际峰会准备上，这个培训班会不会分散资源？”

“这是我们必须做的。”云倾月语气坚定，“如果摄影只是少数人的特权，那它永远无法成为真正的文化。我们要做的，是让它成为一种可以被传递、被延续的力量。”

会议室陷入短暂的沉默。

最终，经纪人叹了口气：“你们决定了就去做吧，但我得提醒你们，之前有艺人尝试过类似的项目，最后因为资金、管理、课程设置等问题失败了。+3+5_k+a.n¨s+h+u-.′c′o!m￠”

“我们会避免这些问题。”时砚接过话头，“这次不是简单的公益讲座，而是系统化的培训计划，包括基础理论、实操训练、作品展览等模块。”

“我建议先找一个合适的场地。”助理翻开笔记，“最好交通便利，又能满足教学需求。”

“我已经看中几个地方。”云倾月打开投影仪，调出几组照片，“一个是老城区的文化创意园，另一个是郊区的一处废弃厂房改造空间，还有一个是大学的艺术学院合作场地。”

“我觉得那个厂房挺有意思。”时砚指着其中一张照片，“墙上的涂鸦风格很独特，或许可以在课程中加入创意摄影的部分。”

“好主意。”策划人员立刻记录下来。

会议结束后，大家各自忙碌起来。筹备工作正式启动。

与此同时，云倾月和时砚也开始思考课程内容。

他们在工作室里翻阅大量摄影历史资料，从黑白胶片到数码时代，从纪实摄影到实验影像，试图从中提炼出一条清晰的教学脉络。

“以前的人拍照片是为了记录生活。”云倾月翻到一张上世纪的老照片，画面中是一群年轻人围坐在院子里，对着镜头露出笑容。

“现在的人拍照，很多时候是为了点赞。”时砚笑了笑，“但我们想做的，是让他们重新找回那种纯粹的热爱。”

他们决定以“光影与故事”为核心主题，分为三个阶段：第一阶段是基础摄影知识，第二阶段是创作实践，第三阶段则是作品展示与交流。

“还要安排导师。”时砚补充道，“我们不可能亲自教所有人，得找一些志同道合的专业摄影师一起参与。”

“我可以联系几位前辈。”云倾月点头，“他们一直关注行业的发展，也愿意为年轻一代提供指导。”

筹备进展顺利，但在确定讲师名单时，却遇到了意料之外的问题。

一位资深摄影师婉拒了邀请，理由是“不想卷入商业活动”。另一位则表示自己太忙，无法抽出时间授课。

“看来并不是所有人都