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小提琴？太华贵，前面不好用，得在情绪波澜最重的点去依靠弦乐抒情，其他的部分最好不要乱搞。

直到目光落在吉他上。

李景霖点了点头。

吉他的种类有很多。

古典吉他的尼龙弦，会让声音饱满，温暖，不会那么锐利，也不至于像钢琴小提琴那般太亮。

暖色调音，十分适合作为主题曲的主角。

而针对于用吉他，去表达《药神》内容这方面。

也有了独特的想法。

并没有率先便开始书写旋律。

既然是要以“娓娓道来”的诉说方式演绎。

在五线谱上写写画画后。

李景霖便开始抱着吉他，弹奏起分解和弦。

和弦，是一组关系音，将这些音形成音组，然后一下子弹出来。

而分解和弦，便是一个音一个音的去将整个和弦分解。

体现在外的音乐感上。

那便是浪潮一般的感觉。

上去，下来。

一开始，李景霖便找到了最合适的和弦。

dm和弦。

这个由dfa音所组成的小三和弦，是一种十分柔和的和弦。

没有f大三和弦那么强烈的情感表达。

更如无声，温柔的倾诉一般，能够在一开始便渗入人心。

两组温柔的dm和弦后，经过bb/d的一个转位和弦，暗示着故事产生波澜，开始进入到c和弦的分解。

而在c和弦过后，将具有强烈情感表述的f大三和弦中，461的音组外，加一个3音，成为fmaj7的f根音大七和弦。

让这种强烈的情感表达，产生了一些变化。

之后，回归dm和弦，过渡到gm，c，a7，回归dm。

再次经过bb/d转为和弦，c分解，fmaj7大七和弦。

和弦的转换中，包含着这平凡却又不平凡的故事，更是包含着人物们跌宕起伏的命运与情绪的转变。

此时。

并没有旋律出现。

但这和弦的分解，转换，发展，回归。

有一种隐藏在平淡之下的起伏与波浪。

一旁的录音师，第一次看到李景霖亲自搞音乐。

忍不住有些惊叹。

弹个吉他，随手都有这样大范围横按的和弦转换，这人在吉他上指定不是啥新人，不敢说精通，但肯定不菜，他指定不是什么正经的小提琴家。

md，真不愧是霖哥。

......其实。

李景霖这选用的和弦与处理方式，在录音师看来，其实并不是多么花哨，多么困难的东西。

可是，当李景霖展开后。

录音师却惊讶的发现。

这tm好像就是完美答案。

看过几遍素片。

感受影片里，几位角色的变化。

马上，就从音符中，找到了最能表达这些内容的和弦与处理手法。

这踏马可就不是什么天赋了。

单纯就是扎实过硬的基本功。

他真的就是将故事的起伏，情绪，角色的刻画，从影片里活活的扒下来，捏成一个又一个独特的和弦，然后放在这里，顺理成章。

“md，这李景霖果然很离谱......”

录音师咂了咂嘴。

上帝视角看，或许只是觉得，这主题曲理所当然是这样的。

标准答案。

可能让别人感觉就应该是这样的，这一点本身就有点离谱了。

“嗯，这差不多就是demo了，可以尝试往里加点东西进去。”

这个时候，仍然没有旋律。

可是。

让录音师瞠目结舌的是。

他已经开始考虑编曲了。

大哥，你这么勇的吗？

旋律都还没写。

就一个分解和弦。

就能直接搞编曲的内容了？要不要这么离谱。

但就在录音师目瞪口呆中。

李景霖开始调试其他的乐器。

紧接着，开始敲了一小段架子鼓。

摇头。

抱起电贝司砰砰两声，摇头。

拿出电吉他弹奏一个滑音，点点头。

然后就拉开编曲软件里的鼓组